JIKEI GROUP-滋慶学園グループ-

パフォーマンスアート教育部会

■概要

パフォーマンスアート教育部会では、学生一人一人の個性が多彩な技術の複合によって発揮できるよう、「Ｗメジャー教育システム」を導入しています。このシステムは単一的な技能の習熟を競うスタンダードな芸術専門教育とは異なり、「個性をデザインする」というコンセプトの基に、クリエイティブ分野の様々な技法を多種にわたって学ぶというものです。そのため、この分野の学生は共通に時間割を持たず、個人が独自にデザインしたカリキュラムに従って学習しています。さらに、実際の企業に課題をいただくという「産学協同教育」を基盤として、企画・制作・販売のすべてのプロセスを実践的に学習していけるため、在学中に「日本を代表するアーティスト」として、ヒット曲を出すといったケースも生まれています。

■特徴的な教育システム

●Ｗメジャー教育システム
一人一人のコンセンサスを重視し、全てのカリキュラムの中から学生のペースや目的に合わせてカリキュラムを自由にデザインできます。

●デビューシステム
アーティストを目指す学生のプロモーションや学生の作品を市場に流通させるなど、起業的要素を含んだチャンレンジが行われています。

■教育部会のトピック

●紅白歌合戦出場
日本を代表する音楽の祭典「紅白歌合戦」に、グループ校から生まれたアーティスト「花花」が出場しました。私たちの教育によって創造的アーティストが生まれた実例といえます。

●COM SHOW CASE
COM ARTISTS SHOW CASEと題したライブイベントを毎年冬に行っています。ただ好きな演奏をさせるのではなく、レベルの高い洋楽の中から自分を光らせる曲をコピーさせ、学生のスキルアップを図ります。

●Real World Project
音楽業界を目指す学生を対象に、デビュープロジェクトを組織しています。アーティストの発掘や育成、ライブ活動からレコーディングまで、学生の手で行っています。

■所属学科紹介

●東京スクールオブミュージック専門学校
プロミュージシャン科：
ヴォーカル・ギター、ベース、ドラム・キーボードを音楽理論や聴音から、技術に関して基礎から学びます。洋楽のヒットソングを中心に、トッププロの演奏を数多くコピーさせることでスキルアップを目指します。
音楽テクノロジー科：
マルチメディア化や国際化のうねりは音楽業界にも波及しています。現在求められている人材とは創造性に優れ、柔軟な発想で新しいビジネスチャンスを切り開く人材といわれています。またコンピューターによるデジタル機器の多様化が進む中、音楽業界においてもそれらを使いこなす技術が要求されています。本学科ではそれらに加え、リーダー性やプロデュース能力を備えた人材の育成を目標としています。
ダンス＆ミュージカル科：
ダンス業界はエンターテイメントビジネスの中でも近年著しく需要が増えています。本学科では単なる趣味としてでなく、高い自己研鑽力とプロ意識をもった職業ダンサーの育成を目標としています。また、ダンス業界の中で未開発の部分創造的な提案が行えるよう、音楽ビジネス全般に亘った学習も行います。
メデイアビュジュアルデザイン科：
マルチメディアの波は音楽放送業界にも波及しています。現在求められている人材は、アイデア溢れる企画を提案できるクリエイティブ力やオールマイティーな知識や判断力、インパクトのある表現力を持った人材です。即戦力となる知識や技術の習得とともに、新しい音楽情報を発信していくための柔軟な創造力を兼ね備えた人材の育成を目指します。

●東京スクールオブミュージック専門学校　渋谷校
パフォーミングアーツ科　ダンス＆アクターズコース
放送や音楽、マスコミ、ＣＭ、映画などの業界では、時代の流れを敏感に感じ取る感性と豊かな表現力を持った人材が求められています。本学科では表現技術を身に付け、エンターテイメントの分野で活躍できる人材育成を目標としています。
パフォーミングアーツ科　ダンスプロフェッショナルコース
ダンス業界ではエンターテイメントビジネスの中でも、近年著しく需要が増えています。本学科では単なる趣味としてではなく、高い自己研鑽力とプロ意識をもった職業ダンサーの育成を目標としています。また、ダンス業界の中で、未開発な部分の創造的な提案が行えるよう、音楽ビジネス全般に亘った学習も行います。
パフォーミングアップ科　プロミュージシャンコース
ヴォーカル、ギター、ベース、ドラム、キーボードを音楽理論や聴音から、技術に関して基礎から学びます。洋楽のヒットソングを中心にトッププロの演奏を数多くコピーさせることでスキルアップを目指します。
音楽テクノロジー科　音楽ビジネスコース・音楽プロデュースコース・ミュージック制作コース・コンサート・イベントコース・放送＆映像コース：
コンピューターによるデジタル機器の多様化が進む中、音楽業界においてもそれらを使いこなす技術が要求されています。

●大阪スクールオフミュージック専門学校
プロミュージシャン科：
従来「芸能人」的イメージでとらえられがちだったミュージシャンという職業について、より系統だった学習など、ビジネスマインドへのアプローチを行うことにより、しっかりとした職業意識と技術、さらに創造性を持った職業音楽家の育成を目標とします。また、単に演奏家だけでなく、指導や音楽ビジネスといった広範囲への可能性も含みます。
音楽クリエーター科：
マルチメディアや国際化といった大きなうねりが音楽業界にも押し寄せています。その中であって最も求められる人材とは、何よりも創造性に優れ、柔軟な発想で新しいビジネスチャンスを切り開く人材といわれています。本科ではそれらに加え、あらゆるシーンで必要とされる楽曲の作編曲・作詞技術はもとより、楽器やコンピューター・機器の扱い方にいたるまでの幅広い知識・技術力の向上を目標とします。さらに、リーダーシップを含めたプロデュース能力を持ち合わせた人材の育成を目標とします。
ダンス＆ミュージカル科：
ダンスはエンターテイメントビジネスの中でも、最も需要の著しい分野であります。このような社会情勢の中で単に趣味ではなく、高い自己研鑽力とプロ意識を持った職業ダンサーの育成を目的とします。また、未開発のダンスの分野に対し、創造的な提案なども可能となるよう音楽ビジネス全般にわたった学習も行います。
タレントデビュー科：
テレビ、ラジオ、映画、マスコミ業界が日々進歩している時代、「仕事」という観点から、マルチにこなせる人材が求められています。タレント、モデル、歌手として必要なテクニックを学ぶとともに、自分の可能性を広げ、心も体も柔軟な力を身に付け、様々なジャンルの仕事ができる人材の育成を目指しています。
アニメ声優科：
メディアやエンターテイメントの業界では、常に時代の流れを敏感に受容できる柔軟な感性と、それらを表現できる確かな実力のある人材が求められています。これの中にあって「声」を武器にしたコミュニケーターや楽曲コーディネイトのスペシャリストをこの学科では養成します。特に、この学科では演技を中心とした表現力を身に付けます。
音楽雑誌＆ＰＲデザイン科：
マスコミの仕事は自分自身が発信者となり、メディアを通じてより新しい情報を発信していく仕事です。音楽やアーティストの知識はもちろんのこと、編集に必要な企画力、コピー、デザインなどのクリエイティブ能力と編集技術を身に付け、それぞれが進むジャンルに応じた編者を育成します。
音楽プロデュース科：
マルチメディアや国際化といった大きなうねりが音楽業界にも押し寄せています。その中にあって最も求められる人材とは、何より創造性に優れ、柔軟な発想で新しいビジネスチャンスを切り開く人材といわれています。本科ではそれらに加え、あらゆる現場において即戦力となる技術と行動力、かつリーダーシップを含めたプロデュース能力を持ち合わせた人材の育成を目標とします。

●名古屋コミュニケーションアート専門学校
パフォーミングアーツ科：
エンターテイメントの業界のプロ育成を目指し、次のコースを設置しています。きたー・ベース・ドラム・キーボード・ヴォーカル・だんす・総合タレント。
商業音楽科：
音楽業界はメディアの変化に合わせて、日々進化しています。本校ではその業界の変化に合わせ、次のコースを設置しています。音楽ビジネス・音楽プロデュース・コンサートスタッフ・音楽雑誌編集・放送クリエーター。
音楽プロデュース科：
メディアのマルチ化・グローバル化といった大きなうねりが音楽業界にも押し寄せています。その中にあって最も求められているのは、何よりも創造性に優れ、柔軟な発想で新しいビジネスチャンスを切り開く人材です。本科ではそれらに加え、リーダーシップを含めたプロデュース能力を持ち合わせた人材の育成を目標としてます。

●福岡スクールオブミュージック専門学校
商業音楽科：
コンピューターによるデジタル機器の多様化に伴い、音楽業界で要求される多種多様な技術や新しい知識などについて系統的に学習し、即戦力となる人材を育成します。
社交性、国際性を身に付けた人間性豊かな編集者、ライターを育成。最新情報の収集、文章の勉強はもちろんのこと、企画、取材、構成なども実践を通じて学習し、社会常識の上にたって、独自の視点でものごとを考えることができる人材の養成を目的としています。
番組の企画・制作など放送業界で仕事をするための基礎的知識から、現場で必要となる専門的な技術習得までを学習します。特別ゼニなど制作を通じて「モノをつくる」という、クリエイティブな精神を育成し、業界が求める人材を育成します。
ＤＪやリポーターなど、常に時代の流れを敏感に受容できる柔軟な感性と、それらを表現できる確実な実力のある人材を育成します。人にものを伝える力や技術を身に付け、パーソナルな分野で活躍できる人材育成を目標とします。
プロミュージシャン科：
ミュージシャンという職業についてより系統だった学習など、ビジネスマインドへのアプローチを行うことによりしっかりとした職業意識と、技術、さらには創造性を持った職業音楽家の育成を目的としています。また、単に演奏家だけではなく、指導や音楽ビジネスといった広範囲への可能性も含みます。
ダンス＆ミュージカル科
エンターテイメントビジネスの中で特に需要が著しく増加しているダンス業界の中で、単なる趣味ではなく高い自己研鑽力とプロ意識を持った職業ダンサーの育成を目的とします。また、未開発のダンスの分野に対し、創造的な提案なども可能となるよう音楽ビジネス全般にわたった学習も行います。
アニメ・声優科：
放送・マスコミ・ＣＭ・映画などの業界では、常に時代の流れを敏感に受容できる柔軟な感性と、それらを表現できる確実な実力のある人材が求められています。本科では人にものを伝える力や技術を身に付け、パーソナルな分野で活躍できる人材を目標とします。

●放送芸術学院
コンサート舞台制作科：
ステージ制作を目指す人向けの学科。イベントの企画や台本作り、進行などを基礎から学ぶイベント企画制作をはじめ、照明、音響、イベントプロモーターなど、イベントを行う際に必要となる各部門の知識や技術を身に付けていきます。在学中にプロのコンサートやイベントにスタッフとして参加でき、現場の雰囲気を直に体験できます。講師陣は現役プロが担当、チャンスがあれば在学中から現場に手伝いに行くことも可能です。２年次には本校独自の業界研修システムで、希望業種の制作会社へ長期研修に行き、就職につなげています。
テレビ番組制作科：
テレビ番組の制作スタッフを目指す学科。企画力、演出の知識、ディレクターとしての動きを学ぶことはもちろん、カメラや編集など技術も学びます。他学科と一緒にドラマやドキュメンタリーなどを制作し、その作品を業界にアピールします。２年次には本校独自の業界研修システムで、希望業種の制作会社へ長期研修に行き、就職につなげています。
ラジオ番組制作科：
ラジオ制作の仕事全般を学べる学科。実際にラジオ局のスタジオで、自分たちが企画した番組を制作し、オンエアするという実践的な制作実習も実現しています。２年次には本校独自の業界研修システムで、在学中からプロのスタッフの中で経験を重ねることができます。
テレビ制作技術科：
テレビ番組の技術スタッフを目指す学科。カメラマン志望で入学しても、照明や編集、音声などの授業も受けられ、幅広い技術スタッフの仕事内容が理解できます。授業では他学科と合同の授業もあり、互いに協力し合いながら一緒にドラマやテレビ番組を制作できます。講師はすべて現役で活躍している方々なので、在学中から現場に手伝いに行ける機会も豊富にあり、２年次には本校独自の業界研修システムにより、希望の業種の制作会社への長期研修に行くこともでき、就職のチャンスが広がります。
テレビ舞台美術科：
デッザン、デザイン、大道具製作の３つに分かれ、幅広い美術制作の仕事を総合的に学べるカリキュラムを展開。美術実習室やテレビスタジオ、イベントホールなどで実践的に学ぶ授業は、プロに必要な考え方や全体を見渡せる美術演出力（＝アートディレクション能力）を身に付けることを目標としています。２年次の業界研修では、美術制作会社への就職に向けて実践的な経験ができ、その経験を将来の仕事に直接生かすことができます。誰もが基礎から学べるようになっているため、経験がない人も大歓迎。モノ作りの楽しさと多くの人がひとつのものを造り上げる感動を味わえる学科です。
タレントマネージャー学科：
タレントのマネージャー、プロモーター、制作事務という分野で活躍したい人、また、この業界で何らかの仕事をしたいと思っている人にピッタリの学科。授業を通して企画構成や放送概論、音楽著作権、番組制作、ビジネスコンピューターなど放送業界全体のことを幅広く学んでいきます。講師陣は現役で活躍中の多彩な顔ぶれが揃っているので、在学中から現場に触れる機会を持つことができ、早くからプロのスタッフの中で活躍できるチャンスや人脈も得られます。
映画クリエーター科：
少人数制と制作中心の授業で、映画製作に必要な知識、技術、表現力、考え方を総合的に身に付けます。授業は「映画製作実習」と「撮影・照明」「編集」「録音」などに分かれ、製作のプロセスを通じて、各パートの役割や考え方を理解することができます。撮影は１６ミリフィルムを使い、５名程度のグループで１年次にショートフィルムを２本、２年次に中篇を１本製作します。フィルム編集とノンリニア編集の技術も学び、業界のニーズに応えうる能力をマスターします。また配給・興行・宣伝について学び、作品をプロデュースする力も養います。作品は学外上映会で一般の人や映画業界関係者にもアプローチしていきます。
総合タレントデビュー科・タレントマスター科：
俳優、ＤＪ、漫才、ヴォーカル、ダンスと大きく５つのコースに分けてレッスンを行います。社会で「タレント」として活躍を目指している方であれば、本科ですべてのレッスンができるカリキュラムを編成しています。

●大阪アニメーションスクール
アニメ声優科：
アニメのアテレコのほか、ＤＪ、ナレーション、ＭＣ、歌手、映画演出など多様な仕事内容に対応できるよう、１年次に７種の必修授業で基本をしっかり勉強し、幅広い選択授業から自分の個性を伸ばせる科目を選んでいきます。業界の第一線で活躍する現役のプロを講師に、実践的な授業で現場に必要な知識や技術をマスターできます。その他、プロが使用するスタジオでの録音体験、特別ゲストの講演、プリオーディションを行うサマーセミナーなど、多くのイベントを実施しています。オーディション対策の授業や、プロフィールで必要な声を吹き込んだＣＤの制作、さらに大阪・東京各地のプロダクションを招いてのオーディションなど、就職やデビューのバックアップも精力的に行っています。